生花是一种插花风格,将各种植物组合在一起,插在花瓶中,以欣赏花朵的美丽。就像其写作“kado”、“hanamichi”、“ikebana”、“katsubana”或“sashibana”,其主要特征是使用每个季节的花朵。
插花是在室町时代发展起来的。这次,我们将介绍在日本形成的花道文化。
源于在祭坛上供花
关于花道的起源人们知之甚少,但有一种说法认为,它起源于在祭坛上供奉鲜花的习俗,这种习俗是随着佛教从中国传入的而来。
现代的瓶插花风格诞生于室町时代。绘画、陶瓷、书法等各种被称为“唐物”的艺术品从中国传入日本,而作为现代日本住宅原型的书院造住宅风格的确立,也催生了用鲜花、挂轴、茶香炉来装饰壁龛的文化。这个时期诞生了最古老的花道样式“立花”,。立花是将被称为“真”的枝条竖立在瓶中央,在其根部放置应季花卉作为“下草”,从而呈现出丰富的自然景观。室町时代,京都六角堂的僧侣池坊专庆作为插花大师出现在历史文献中。随着时间的推移,池坊专应将花道理论整理成《池坊专应口传》,并传授给他的弟子们。
豪华绚丽的“立花”与追求精神性的“抛入花”的诞生
后来,插花开始被用作招待客人的装饰,到了江户时代初期,插花被称为“立花”。体量庞大、奢华且充满活力的立花,最初在武士等富裕阶层中流行,后来也逐渐在普通市民中普及起来。
与此同时,“抛入花”插花样式也逐渐兴起并流行起来。与立花相比,抛入花较小,没有固定的样式,可以自由地布置花朵。作为一种融入日常生活的花卉装饰形式而变得流行,在江户时代后期被确立为“生花”。成为了现代插花的基础。
“插花”采用一至三种植物来表现草木的生机勃勃之美。它的特点是由三个分支组成 - “真”、“副”、“体” - 这三个分支被比喻为万物的基础:天、地、人,每个分支都有不同的作用。
最长的“真”是作品的核心和主轴。因此,先排列“真”,再排列“副”,最后排列“体”。
三个主要分支的排列方式应使得从上方看时它们形成一个不等边三角形,而从正面看时“真”部分位于后方,这是理想的排列方式。
“花道”与“插花”的区别
顺便说一句,另一种利用植物的艺术形式是装饰花。装饰花是一种起源于西方的文化,一般认为起源于地中海和欧洲。插花与装饰花所使用的工具不同(插花以花穗为基座,装饰花则使用一种被称为“绿洲”的吸水海绵),但最大的区别在于插花重现“自然”,重视利用植物的自然外观,而装饰花则注重造型和装饰。另一个主要区别是,插花基本上是假设从一个方向(正面)观看而创作的,而装饰花通常放置在空间的中心或桌子上,因此经过装饰性布置,以便从任何角度看起来都很漂亮。此外,插花利用空间和空白来创造象征性的表现,而装饰花通常体积庞大,色彩丰富,并强调装饰性,两者形成了鲜明的对比。如果说插花是“减法美学”,那么装饰花可以说是“加法美学”。每种花或植物都有其独特的哲学、目的和审美感,因此即使使用相同的花或植物,也会从完全不同的角度表达出植物的美,每种花或植物都有其独特的魅力。
现代插花已发展得更加自由和更具艺术性
在早期历史中,插花被认为是男性教育的一部分,但从明治到昭和时期,它开始被强调为“新娘训练”的一部分,并被纳入女子学校的课程。因此,即使在今天,当我们研究享受花道的人群时,女性似乎比男性多,但它是一种所有性别和年龄的人都可以享受的艺术形式。
据说学习插花有很多好处,比如通过每天面对不断变化的季节和大自然来提高你的敏感度,培养注意力,通过欣赏美丽的花朵来平静心灵,以及缓解压力。
正如插花最初是为了招待客人而发展起来的一样,在平常的房间里布置时令鲜花也会改变空间的氛围,带来一种平和的感觉。
如今,插花流派众多,主要有三大流派:池坊、草月流、大原,深受人们喜爱。近年来,不拘泥于传统“主体、次主体、基本主体”结构,创作抽象、雕塑作品和独特装置的艺术家也日益增多。插花的世界丰富了我们的日常生活。
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